LA LÍRICA Y EL TEATRO DEL BARROCO

 

A través del siguiente enlace podéis acceder a los contenidos sobre poesía y teatro durante el siglo XVII. 

LA LÍRICA Y EL TEATRO DEL BARROCO (S. XVII)

TEXTOS PARA COMENTARIO

Es hielo abrasador, es fuego helado… (Francisco de Quevedo) 

Es hielo abrasador, es fuego helado,
es herida que duele y no se siente,
es un soñado bien, un mal presente,
es un breve descanso muy cansado.

Es un descuido que nos da cuidado,
un cobarde con nombre de valiente,
un andar solitario entre la gente,
un amar solamente ser amado.

Es una libertad encarcelada,
que dura hasta el postrero paroxismo,
enfermedad que crece si es curada.

Este es el niño Amor, éste es tu abismo.
¡Mirad cual amistad tendrá con nada
el que en todo es contrario de sí mismo!

De pura honestidad templo sagrado… (Luis de Góngora) 

De pura honestidad templo sagrado,

Cuyo bello cimiento y gentil muro

De blanco nácar y alabastro duro

Fue por divina mano fabricado;

Pequeña puerta de coral preciado,

Claras lumbreras de mirar seguro,

Que a la esmeralda fina el verde puro

Habéis para viriles usurpado;

Soberbio techo, cuyas cimbrias de oro

Al claro sol, en cuanto en torno gira,

Ornan de luz, coronan de belleza;

Ídolo bello, a quien humilde adoro,

Oye piadoso al que por ti suspira,

Tus himnos canta, y tus virtudes reza.

MODELO DE COMENTARIO DE UN FRAGMENTO DE LA ÉGLOGA I DE GARCILASO DE LA VEGA

 

    A continuación os dejo un comentario literario de un fragmento del texto que aparece en vuestro libro de texto en la página 247. Leedlo con atención. 

El próximo martes deberéis traer hecho el comentario del primer texto de la pág. 248 ( lamento de Nemoroso, en la Égloga I). Seguid la estructura que se sigue aquí (prácticamente igual a la aplicada en el soneto En tanto que de rosa y azucena, en la entrada anterior). 

FRAGMENTO DE LA ÉGLOGA I, de Garcilaso de la Vega

COMENTARIO LITERARIO

5 10

Por ti el silencio de la selva umbrosa, por ti la esquividad y apartamiento del solitario monte me agradaba; por ti la verde hierba, el fresco viento, el blanco lirio y colorada rosa y dulce primavera deseaba. ¡Ay, cuánto me engañaba! ¡Ay, cuán diferente era y cuán de otra manera lo que en tu falso pecho se escondía! Bien claro con su voz me lo decía la siniestra corneja, repitiendo la desventura mía. Salid sin duelo, lágrimas, corriendo.

    Garcilaso de la Vega (1501?-1536) fue un gran poeta español. Nació en Toledo y sirvió al emperador Carlos I. Murió muy joven tras ser herido en una batalla. Es el gran poeta del Renacimiento español. Introdujo importantes innovaciones literarias que trajo de sus viajes a Italia y de su relación con el también poeta y amigo Juan Boscán. Ambos modernizaron la poesía castellana con nuevas medidas, rimas y temas. Por todo ello es considerado el principal representante de la poesía italianizante del siglo XVI. En su obra destacan un buen número de sonetos, junto con tres églogas. Este fragmento pertenece a la Égloga I.

    Las églogas son un tipo de composiciones poéticas que presentan amores y desamores entre pastores: se trata de composiciones bucólicas que se sitúan en un ambiente campestre. La ambientación está muy idealizada: aparece frecuentemente el tópico del “locus amoenus”, en el que se hace uso de la enumeración y los epítetos, como figuras literarias destacables (“verdes prados”, “cristalinas aguas”…). Los pastores se hallan también idealizados: son jóvenes bellos y refinados, cuyas únicas preocupaciones son las de índole amorosa.

    En la Égloga I dos pastores, Salicio y Nemoroso, expresan sus quejas amorosas. El tema, como es frecuente en la lírica renacentista, es el AMOR FRUSTRADO, IMPOSIBLE, a imitación del modelo petrarquista. Garcilaso presenta a Salicio (el fragmento recoge su dolor), desolado por el engaño por parte de su amada Galatea, y también, más adelante, a Nemoroso, quien no menos triste, lamenta la muerte de Elisa. El autor presenta, así, dos modalidades del sufrimiento por amor, valiéndose de la figura del amante abandonado y haciéndola convivir con la del que sufre la muerte de su amada.

    En el fragmento propuesto, Salicio se dirige a la pastora Galatea (“por ti”) para recriminarle que no le corresponda. Podemos diistinguir, por su contenido, dos partes en el poema:

-Primera parte. Verso 1-6.Se nos presenta una naturaleza idealizada (locus amoenus) y la presencia de la amada (“Por ti”) y del poeta.

-Segunda parte. Verso 7-14.Aparecen los heptasílabos para dar paso a las quejas del poeta entre signos de admiración.

Garcilaso utiliza en sus Églogas, la estancia. La Égloga I se compone de treinta estancias (421 versos). La estancia es una estrofa de origen italiano compuesta por más de seis versos endecasílabos y heptasílabos con rima consonante al gusto del poeta. La estructura se repite a los largo de todo el poema. En este fragmento vemos una estancia de 14 versos con la siguiente estructura y rima consonante:

11A, 11B, 11C, 11B, 11A, 11C, 7c, 7d, 7d, 11E, 11E, 11F, 7e, 11F

    Formalmente hay que señalar que los versos de arte menor (menos de 8 sílabas) siempre aportan ritmo a un poema, frente a la seriedad que imponen los de arte mayor (más de 8 sílabas). En este poema aparecen los heptasílabos para acelerar el ritmo y para romper con la armonía impuesta por los seis primeros endecasílabos.

    Semánticamente destacamos el vocabulario relacionada con la naturaleza: selva, monte, hierba, rosa… que se dibuja de forma armoniosa (tópico literario). En la segunda parte aparece el elemento negativo, la corneja. Este animal está tomado de la literatura clásica grecolatina y simboliza el destino; el adjetivo «siniestra» es el que aporta su significado negativo. También expresan tristeza: desventura, falso y lágrimas. El último verso “Salid sin duelo, lágrimas, corriendo” se repite en varias estancias de la Égloga I y expresa la necesidad de llorar del yo lírico ante el gran dolor que siente.

    Podemos destacar la presencia de las figuras literarias que se citan a continuación. Encontramos ALITERACIÓN (verso 1, repetición del sonido “s”), que busca reforzar la sensación de agrado que produce el lugar idealizado. La descripción de este LOCUS AMOENUS cuenta con numerosos EPÍTETOS, es decir, adjetivos que resaltan cualidades positivas que ya se suponen: versos 4, 5, 6 (“Verde, fresco, blanco, colorada, dulce”). La ANÁFORA, presente en los versos 1, 2, 3 (repetición de “por ti”, para subrayar la importancia de la amada) y en los versos 7 y 8 (“¡Ay, cuánto!”, para ahondar en la sensación de dolor), permite al autor subrayar ideas y sentimientos relevantes en el contenido del poema y aportar un tono insistente. A esto contribuye también el uso del HIPÉRBATÓN, con la ruptura del orden lógico de las palabras en los versos 1-3, 4-6. Al ritmo trabajado del poema contribuye no sólo la rima y la repetición de medidas de versos, sino también la presencia de la BIMEMBRACIÓN (construcción con dos elementos coordinados; la repetición de este tipo de estructuras en los poemas renacentistas es muy frecuente y da sensación de musicalidad y perfección. Podemos verlas en los versos 2 y 5.

    A la vista de lo comentado, podemos considerar el fragmento propuesto como una composición representativa de la lírica renacentista. Así lo confirman los rasgos formales que presenta: se trata de una estancia, formada por versos endecasílabos y heptasílabos; es una égloga en la que un pastor expone sus quejas amorosas; además, aparecen figuras retóricas que buscan el ritmo marcado (anáforas y bimembraciones), el énfasis en determinadas palabras, desordenándolas en el discurso (hipérbaton) y la importancia de cualidades positivas del paisaje (epítetos). Los aspectos temáticos del poema son también los habituales de los poemas italianizantes del siglo XVI: la presencia del LOCUS AMOENUS y del amor imposible, en la línea de Petrarca, ayudan a confirmar el carácter renacentista de la composición propuesta para comentario.

PAUTAS PARA COMENTAR UN TEXTO RENACENTISTA

 SONETO XXIII de Garcilaso de la Vega  

En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,

y que vuestro mirar ardiente, honesto,

con clara luz la tempestad serena;

y en tanto el cabello que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena;

coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto antes de que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.

Marchitará la rosa el viento helado,
todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.

POSIBLES CUESTIONES (el conjunto de respuestas puede adquirir la forma de comentario de texto)

1) Realiza un resumen, establece el tema y la estructura temática -apartados de contenido- del poema.

2) Explica dos de los tópicos literarios que aparece en él.

3) Analiza los aspectos métricos del poema: verso, rima, estrofas empleadas.

4)Localiza y explica los recursos estilísticos más llamativos (símil, metáfora, paralelismo, personificación…).

5) Explica cuatro características propias de la poesía renacentista que se aprecien en el poema y que permiten clasificarlo como italianizante. 

    El Soneto XXIII de Garcilaso de la Vega es uno de los poemas más famosos del Renacimiento, pues muestra a la perfección la nueva concepción poética que se tiene de la lírica en la época. Pertenece al género lírico en tanto que se presenta la admiración por una bella dama y la preocupación por los efectos que el paso del tiempo pueda tener sobre su físico. 

    En él, se describe exhaustivamente la parte superior del cuerpo de una  bella joven y se la invita a disfrutar de su juventud antes de que la vejez deteriore la belleza de la que ahora goza. 

    El autor echa mano de dos tópicos clásicos: Carpe diem y  Collige, virgo, rosas. Ambos invitan a disfrutar del presente, ante la fugacidad de la vida. 

    En la primera  parte (dos primeros cuartetos) se hace una descripción física de la joven. Se hace referencia al  color de su rostro, comparable al de las flores y a su mirada vivaz y luminosa. También se subraya el brillo y belleza de su cabello rubio, que se mueve ligero, acariciando su blanco cuello erguido, gracias al viento.

    En la segunda parte (dos tercetos), se alude metafóricamente a la destrucción de la juventud por el paso del tiempo, hecho inevitable a lo largo de la historia de la humanidad. 

    En este poema, el autor echa mano de la unión de dos cuartetos y dos tercetos, formando un  soneto. Los versos son endecasílabos y su  rima es ABBA ABBA CDE CDE.

    Desde el punto de vista retórico el autor hace uso de figuras  que embellecen el lenguaje del poema. Aparecen numerosos HIPÉRBATOS, destinados a destacar elementos léxicos importantes temáticamente ( "de rosa y azucena" es un CCM que debería aparecer después del NÚCLEO DEL PV y aparece antes, para resaltar el bello color blanco y rosáceo de las mejillas; "con clara luz la tempestad serena": CON CLARA LUZ se coloca delante del verbo, cuando debería ir detrás al ser un CCIRCUNST. , para llamar la atención sobre el brillo de la mirada). No solo se usa el HIPÉRBATON para destacar la hermosura de la dama: Garcilaso emplea también la HIPÉRBOLE cuando alude a sus cabellos, tan brillantes y hermosos,  que parecen sacados de una veta de oro. Hay también una  ANÁFORA entre entre los cuartetos, con la que se repite  la expresión EN TANTO QUE (es decir, MIENTRAS), de significado temporal , importante en el soneto. Aparecen varia metáforas en los tercetos: en ellas el término imaginario es un elemento de la naturaleza, muy apreciada por los poetas renacentistas, con gran apego a la vida terrenal. Lo vemos en las siguientes correspondencias: la alegre primavera y la juventud, el dulce fruto y la belleza, el tiempo airado y la vejez, la nieve y las canas, la hermosa cumbre y la cabeza, la rosa y la belleza, el tiempo helado y el paso de los años. Destacable es también la DERIVACIÓN presente  en  los dos versos finales, donde subraya la idea de CAMBIO, TRANSFORMACIÓN ("mudará" / "mudanza"), muy importante en este poema.  

    Este soneto de Garcilaso se presenta como una composición lírica representativa de la línea italianizante de la poesía renacentista. Varios son los rasgos que nos permiten adscribir la composición a esta tendencia poética. Dentro del ámbito formal, encontramos en primer lugar el uso del endecasílabo, integrado en dos cuartetos y dos tercetos, que componen un soneto: medida, estrofa y poema son de origen italiano; aparecen también figuras tales como  los hipérbatos y las metáforas (víd. comentarios incluidos en el penúltimo párrafo). Temáticamente el soneto presenta también rasgos italianizantes, como el empleo de tópicos (Carpe diem, Colligo, virgo, rosas) clásicos, la presencia de la naturaleza (en este caso, de modo metafórico) y de la hermosura femenina, de acuerdo con el modelo petrarquista. 

DON JUAN TENORIO

Estos son los aspectos que debéis tener en cuenta durante la lectura de la obra de lectura de este tercer trimestre: 

- ARGUMENTO.

- ESTRUCTURA EXTERNA (DIVISIÓN EN ACTOS) E INTERNA (PLANTEAMIENTO, DESARROLLO Y DESENLACE). 

- TEMAS RELACIONADOS CON EL ROMANTICISMO. 

- PERSONAJES. RELACIONES ENTRE ELLOS.  CARÁCTER ROMÁNTICO DEL PROTAGONISTA. 

- ESPACIO.

- TIEMPO. 

- APLICACIÓN A LA OBRA DE LAS CARACTERÍSTICAS DEL TEATRO ROMÁNTICO, JUSTIFICÁNDOLAS CON DATOS CONCRETOS. 

   Os dejo aquí el enlace a la representación teatral de Don Juan Tenorio. Creo que os puede servir de ayuda verla para seguir mejor la lectura del libro. Su duración es de dos horas y presenta una gran fidelidad al texto original.

 ESTUDIO 1: REPRESENTACIÓN DE DON JUAN TENORIO

DOBLE VALOR DE LAS FORMAS NO PERSONALES DEL VERBO

     

  Tal como me pedisteis ayer, dejo aquí un ejercicio (con sus correspondientes soluciones) donde debéis localizar las formas no personales del verbo. 

 A continuación, tenéis que precisar si el infinitivo funciona como verbo (perífrasis verbal o uno de los verbos en una oración compuesta) o como sustantivo; si el gerundio funciona como verbo (perífrasis verbal o uno de los verbos en una oración compuesta) o adverbio y, finalmente, si el participio es un verbo (forma compuesta, forma pasiva o perífrasis) o funciona como adjetivo. 

Espero que os resulte útil. 

1. El Infinitivo: ¿Sustantivo o Verbo?

Identifica si el infinitivo funciona como sustantivo (puede llevar artículo, ser sujeto o CD) o como verbo (forma parte de una perífrasis o es uno de los verbos de una oración compuesta).

1. - Fumar es perjudicial para la salud. _________

2. - Mañana habrá que llamar a todos los participantes. ____________

3. - En unos minutos voy a entregar todos los exámenes. _________

4. - Me divierte mucho escuchar a los niños pequeños.__________

5. - El dulce lamentar de los pastores se oía a lo lejos. _________

6. - No debes gritar en la biblioteca. _________

7. - Prefiero el caminar pausado de los ancianos. _________

8. - Es muy fácil encontrar gente curiosa. _____________

SOLUCIONES

Infinitivo: 1. Sustantivo (NÚCLEO del Sujeto) 2. Verbo (Perífrasis modal de obligación ) 3. Verbo (perífrasis aspectual incoativa) 4. Verbo (oración compuesta sub. sustantiva de sujeto), 5. Sustantivo (NÚCLEO del Sujeto) 6. Verbo (Perífrasis modal de obligación ) 7.  Sustantivo (NÚCLEO del CD) 8. Verbo (oración compuesta sub. sustantiva de sujeto)

2. El Gerundio: ¿Verbo o Adverbio?

Indica si el gerundio funciona como verbo (perífrasis o es uno de los verbos de una oración compuesta) o como adverbio en función de CCM. 

1. ¿Tus tíos siguen viviendo en Badajoz? _________
2. Salió de la habitación corriendo. _________
3. Estamos buscando una solución al problema. _________
4. Llegó a la meta respirando con mucha dificultad. _________
5. El coche lo atropelló saliendo de su casa _______

SOLUCIONES

Gerundio. 1. Verbo (Perífrasis aspectual durativa), 2. Adverbio en función de CCM 3. Verbo (Perífrasis aspectual durativa), 4. Verbo de una oración compuesta subordinada adverbial de modo 5. Verbo de una oración compuesta subordinada adverbial de tiempo: cuando salía de su casa...

3. El Participio: ¿Verbo o Adjetivo?

Determina si el participio tiene valor verbal (tiempos compuestos o voz pasiva) o valor adjetival (concuerda en género y número con un sustantivo). 

1. Tu abuelo dejó firmado un documento importante para los herederos. 
2. El cristal está roto. _________
3. Hemos terminado el trabajo a tiempo. _________
4. La decisión fue tomada por el director. _________
5. Me devolvieron el libro manchado. _________
6. ¿Has visto mi paraguas? _________
7. Ese novelista tiene publicadas más de diez novelas._____________
8. Todo el material impreso se ha guardado en esa carpeta. 

SOLUCIONES

Participio: 1. Verbo (forma parte de una perífrasis aspectual perfectiva) 2. Adjetivo (en función de Atributo), 3. Verbo ( forma compuesta) 4. Verbo (forma en voz pasiva), 5. Adjetivo en función de CPVO 6. Verbo (Tiempos compuestos). 7. Verbo (forma parte de una perífrasis aspectual perfectiva) 8. Adjetivo (Modificador en el SN-SUJETO)